Ο χορός στα 61α Δημήτρια: Leïla Ka, Νάνσυ Σταματοπούλου και ο «Ραβέλ» του Φωνιαδάκη

Τέσσερις βραδιές χορού στη Θεσσαλονίκη, από τις 7 έως τις 17 Οκτωβρίου, στο πλαίσιο του φεστιβάλ με θέμα «Ρεύματα»

Τα Δημήτρια δεν είναι, παραδοσιακά, φεστιβάλ χορού. Φέτος όμως, στην 61η τους διοργάνωση (1–26 Οκτωβρίου 2026), με γενικό θέμα τα «Ρεύματα» και καλλιτεχνικό συντονιστή τον Στέφανο Τσιτσόπουλο, ο Δήμος Θεσσαλονίκης δίνει στον χορό τέσσερις βραδιές μέσα σε έντεκα ημέρες, οι οποίες, αν τις δει κανείς μαζί, σχηματίζουν ένα μικρό αλλά καθαρό χάρτη: μια από τις πιο συζητημένες νέες χορογράφους της Γαλλίας, μια Ελληνίδα δημιουργό που δουλεύει στο όριο σώματος και εικόνας, έναν Έλληνα χορογράφο με διεθνή καριέρα που επιστρέφει στον Ραβέλ, και μια ελληνοσερβική συνεργασία που αγγίζει την ψυχική ασθένεια. Συν, για το ευρύ κοινό, το tap και το κρουστό θέαμα του Tap Factory.

Leïla Ka: το «θυμωμένο» σώμα που κατέκτησε τη Γαλλία

Η πιο ενδιαφέρουσα στιγμή του προγράμματος είναι, κατά τη γνώμη μας, η βραδιά της 17ης Οκτωβρίου στην Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Η Leïla Ka, μεγαλωμένη στο Σεν-Ναζέρ, άρχισε να χορεύει στα δεκαπέντε, χωρίς σχολή, από το hip-hop. Το πέρασμά της από το «May B» της Μαγκί Μαρέν τής έδωσε, όπως έχει πει η ίδια, «αυστηρότητα και θεατρικότητα»· το σόλο της «Pode Ser» (2018) απέσπασε σειρά διεθνών βραβείων, και απόσπασμα από το «Bouffées» κέρδισε το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό «Danse élargie» του Théâtre de la Ville στο Παρίσι. Η γραφή της έχει κάτι από χειρονομιακή κραυγή: γυναικεία σώματα που σφίγγονται, λυγίζουν, καταρρέουν και ξανασηκώνονται, με ένα είδος «θετικής οργής» που η ίδια επικαλείται.

Στη Θεσσαλονίκη θα δούμε δύο έργα της. Το «Bouffées» φέρνει επί σκηνής πέντε γυναίκες, συναισθηματικά εκτεθειμένες απέναντι στο κοινό (χορεύουν εναλλάξ οι Océane Crouzier, Aïda Ben Hassine, Mariana Faria, Salomé Moro, Inès Lopez και Anna Tierney· σχεδιασμός φωτισμών Leïla Ka, coach η Aïda Ben Hassine). Το ντουέτο «C’est toi qu’on adore» («You’re the One We Love»), με τις Salomé Moro και Inès Lopez, είναι αφιερωμένο σε ηρωίδες που αντιστέκονται, καταρρέουν και συνεχίζουν να παλεύουν (φωτισμοί Laurent Fallot, ήχος Rodrig De Sa, Loïc Feraud, Sacha Menez-Allanic). Παραγωγή: Compagnie Leïla Ka.

Νάνσυ Σταματοπούλου: το γυμνό σώμα ως τοπίο

Στην ίδια βραδιά, η Νάνσυ Σταματοπούλου παρουσιάζει το σόλο «Ο γρίφος του δάσους», που έκανε πρεμιέρα στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας το 2025 και με την υποστήριξή του. Πρόκειται για μια πολυαισθητηριακή περιήγηση στη σχέση ανθρώπου και φύσης, όπου το γυμνό σώμα γίνεται ζωντανό τοπίο και συγχωνεύεται με ψηφιακές αναπαραστάσεις δάσους. Ιδέα: Νάνσυ Σταματοπούλου, Τάσος Βρεττός. Σκηνοθεσία, χορογραφία, ερμηνεία: Νάνσυ Σταματοπούλου. Βοηθός χορογράφου: Μυρτώ Κοντονή. Ηχητική δραματουργία: Νικολέττα Χατζοπούλου. Δραματουργία, κείμενο: Νάντια Αργυροπούλου. Video design: Μάκης Φάρος.

Η συνύπαρξη των δύο δημιουργών δεν είναι τυχαία: το φεστιβάλ τις παρουσιάζει ως δύο ματιές στα όρια της θηλυκότητας, της μνήμης, της ευαλωτότητας και της εξέγερσης, με κινήσεις άλλοτε ελεγχόμενες κι άλλοτε χαοτικές. Η Ka δουλεύει με την ομάδα και την ένταση· η Σταματοπούλου με τη μοναχική παρουσία και την εικόνα. Η αντίστιξη αξίζει τη μετάβαση στο Μέγαρο.

Αντώνης Φωνιαδάκης: ο Ραβέλ που δεν φαίνεται

Την Κυριακή 11 Οκτωβρίου, στο Θέατρο της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (ΚΘΒΕ), ο Αντώνης Φωνιαδάκης, ο Κρητικός χορογράφος που έχει δουλέψει με το Μπαλέτο της Όπερας της Λυών, το Aterballetto, το Ballet Béjart Lausanne, τη Sydney Dance Company και τη Martha Graham Dance Company, φέρνει στη Θεσσαλονίκη το «Ραβέλ Unseen». Το έργο, που πρωτοπαρουσιάστηκε στην Αθήνα τον Μάιο του 2025 σε δίπτυχο με ένα «Μπολερό» πάνω σε τραμπολίνο, εδώ παρουσιάζεται αυτόνομο. Πέντε άντρες χορευτές πάνω στα έργα για πιάνο του Ραβέλ, που ερμηνεύει ζωντανά ο Απόστολος Παλιός, αναζητούν κάτω από τη λαμπερή, ιμπρεσιονιστική επιφάνεια της μουσικής «μια διακριτική απόσταση και μια συναισθηματική πολυπλοκότητα» που συνομιλεί με την αίσθηση της απομόνωσης, όπως σημειώνει ο ίδιος. Χορεύουν οι Νίκος Γρηγοριάδης, Νίκος Γονίδης, Μάριος Χατζηαντώνη, Μάριος Μποζίκος και Francisco Patrício. Κοστούμια: Τάσος Σοφρονίου. Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης. Διάρκεια: 60 λεπτά.

«Interiors: Dark Times»: Θεσσαλονίκη και Βελιγράδι

Η χορευτική ενότητα ανοίγει στις 7 Οκτωβρίου με μια συνεργασία-γέφυρα των Βαλκανίων. Το ελληνικό «sophisti-pop» τρίο StarWound (EVE, Πέτρος Μπούρας, Δημήτρης Αζωράκος) και η σερβική ομάδα Contra Teatar συναντιούνται υπό τη σκηνοθεσία της Μάγια Μίτιτς (Maja Mitić). Η παράσταση ενώνει το μουσικοποιητικό πρότζεκτ των StarWound για την κοινωνική και σωματική απομόνωση με το χορόδραμα «7» της Contra Teatar, που προσεγγίζει την ψυχική ασθένεια μέσα από αφαιρετική κίνηση, με προσθήκη κειμένου, πολυμέσων και θεατρικών στοιχείων. Χορογραφία: Danica Ničić. Σκηνικά, κοστούμια, δραματουργία: Maja Mitić. Φωτισμοί: Dejan Cvetković. Ερμηνεύουν οκτώ χορευτές της Contra Teatar.

Tap Factory: το ρυθμικό «διάλειμμα»

Στις 14 Οκτωβρίου, στην Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1), το Tap Factory, με μουσικούς και χορευτές από την Αγγλία, τη Νέα Υόρκη και το Παρίσι, συνδυάζει tap, breakdance, ακροβατικά και κρουστά σε κουβάδες, σκούπες και σκάλες, στο πνεύμα του Stomp. Με περισσότερες από 700 παραστάσεις στον κόσμο, είναι η πιο «οικογενειακή» επιλογή της εβδομάδας.

Πρακτικές πληροφορίες

• «Interiors: Dark Times» — Τετάρτη 7 Οκτωβρίου 2026, 20:30, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2).

• «Ραβέλ Unseen» (Αντώνης Φωνιαδάκης) — Κυριακή 11 Οκτωβρίου 2026, 21:00, Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (ΚΘΒΕ), Εθνικής Αμύνης 2. Διάρκεια 60΄. Εισιτήρια από 8 € (προπώληση).

• Tap Factory — Τετάρτη 14 Οκτωβρίου 2026, 21:00, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Αίθουσα Φίλων της Μουσικής (Μ1).

• Leïla Ka & Νάνσυ Σταματοπούλου — Σάββατο 17 Οκτωβρίου 2026, 21:00, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης (Μ2), 25ης Μαρτίου & Παραλία. Διάρκεια 60΄. Εισιτήρια από 7 € (προπώληση).

• Προπώληση: more.com και ταμεία των χώρων. Πληροφορίες: 2313 318203, 2313 318220.

• Διοργάνωση: Δήμος Θεσσαλονίκης – Διεύθυνση Πολιτισμού. Καλλιτεχνικός συντονισμός: Στέφανος Τσιτσόπουλος. Site: e-dimitria.gr