Visavì και ο χορός που συνδέει δύο χώρες
Ένα φεστιβάλ μπορεί να είναι διεθνές επειδή προσκαλεί καλλιτέχνες από διαφορετικές χώρες. Στο Visavì, όμως, η διεθνής διάσταση αφορά και τον ίδιο τον τρόπο με τον οποίο οργανώνεται η συνάντηση με το κοινό. Η έβδομη διοργάνωση, που πραγματοποιείται από τις 14 έως τις 18 Οκτωβρίου 2026, μοιράζεται ανάμεσα στη Γκορίτσια της Ιταλίας και στη Νόβα Γκόριτσα της Σλοβενίας, με δράσεις και στις γειτονικές Κόρμονς και Γκραντίσκα ντ’ Ιζόντσο. Οι παραστάσεις δεν συγκεντρώνονται σε μία εθνική σκηνή. Συνδέουν χώρους και θεσμούς εκατέρωθεν των συνόρων.
Οι δύο πόλεις υπήρξαν από κοινού Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης το 2025. Η επιστροφή του φεστιβάλ έναν χρόνο αργότερα αποκτά ενδιαφέρον ακριβώς ως συνέχεια αυτής της συνεργασίας. Μετά την προβολή που προσφέρει ένας ευρωπαϊκός τίτλος, παραμένει το ουσιαστικό ερώτημα αν οι πολιτιστικές σχέσεις μπορούν να διατηρήσουν τη συχνότητα και το βάθος τους. Το Visavì προσφέρει ένα συγκεκριμένο πεδίο για να εξεταστεί αυτή η συνέχεια μέσα από τον σύγχρονο χορό.
Μια συνεργασία που παίρνει οργανωτική μορφή
Το φεστιβάλ αποτελεί πρωτοβουλία του ArtistiAssociati, κέντρου θεατρικής παραγωγής της Γκορίτσια, και συνεργάζεται με το Εθνικό Θέατρο της Σλοβενίας SNG στη Νόβα Γκόριτσα. Στο πλέγμα των συνεργασιών συμμετέχει και το δίκτυο χορού Pan Adria, που συνδέει τη Σλοβενία, την Κροατία και την Ιταλία. Η γεωγραφική εγγύτητα μετατρέπεται έτσι σε κοινό καλλιτεχνικό προγραμματισμό και σε συνεργασία οργανισμών, αντί να παραμένει απλώς το σκηνικό της διοργάνωσης.
Σύμφωνα με την παρουσίαση του Gramilano, ο χρονικός συντονισμός των εκδηλώσεων επιτρέπει στο κοινό να παρακολουθεί έργα και στις δύο πλευρές των συνόρων μέσα στην ίδια ημέρα. Είναι μια λεπτομέρεια με ουσιαστικό βάρος: η επικοινωνία ανάμεσα στις δύο πόλεις απαιτεί αποφάσεις για τη λειτουργία του φεστιβάλ, όχι μόνο μια κοινή διακήρυξη. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής Walter Mramor συνδέει αυτή τη λογική με το όνομα Visavì, που παραπέμπει στο γαλλικό vis-à-vis και στις δύο πόλεις που βρίσκονται αντικριστά.
Το ρεπερτόριο κυκλοφορεί ανάμεσα στις σκηνές
Το πρόγραμμα δείχνει ότι αυτή η συνάντηση δεν περιορίζεται στους διοργανωτές. Στην εναρκτήρια βραδιά της 14ης Οκτωβρίου, η Equilibrio Dinamico Dance Company παρουσίασε το Capitolo XV, που περιλαμβάνει τα Mahalaga Landscapes της Jill Crovisier και People Used to Die των (LA)HORDE. Η παρουσία ενός έργου του γαλλικού συλλογικού σχήματος στο ρεπερτόριο μιας ιταλικής ομάδας φωτίζει μια πλευρά της κυκλοφορίας της σύγχρονης χορογραφίας: τα έργα μεταφέρονται, επαναδουλεύονται και συναντούν άλλα σώματα.
Ανάλογο ενδιαφέρον έχει το Venezuela του Ohad Naharin, το οποίο παρουσιάζει το Μπαλέτο του Κροατικού Εθνικού Θεάτρου Ivan pl. Zajc της Ριέκα. Στη σλοβενική πλευρά, το Μπαλέτο του Εθνικού Θεάτρου της Σερβίας φέρνει το Fall του Sidi Larbi Cherkaoui, σε μουσική Arvo Pärt. Πρόκειται για συναντήσεις δημιουργών και θιάσων που δεν ταυτίζονται αναγκαστικά με μία χώρα προέλευσης. Έτσι, το πρόγραμμα επιτρέπει να δούμε τη σύγχρονη χορογραφία ως ρεπερτόριο που περνά από διαφορετικά θεσμικά και ερμηνευτικά περιβάλλοντα.
Ιδιαίτερη θέση έχει το Borderless Body της σλοβενικής MN Dance Company, σε χορογραφία και σκηνοθεσία των Michal Rynia και Nastja Bremec Rynia. Η παραγωγή συνδέεται άμεσα με τη συνεργασία των δύο πόλεων, καθώς στους συμπαραγωγούς της περιλαμβάνονται το GO! 2025 και το SNG Nova Gorica. Η παρουσία της στη φετινή διοργάνωση διατηρεί ορατό ένα έργο που προέκυψε μέσα από το πλαίσιο της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας.
Ποιος συναντά ποιον
Η διαπολιτισμική διάσταση διευρύνεται με το BAMBÙ, που προωθεί η ALDES και παρουσιάζει τρία σόλο από δημιουργούς της αφρικανικής σκηνής: τη Linda Sarki Johnson από τη Νιγηρία, τη Stéphanie Mwamba από τη Λαϊκή Δημοκρατία του Κονγκό και την Diana Odhiambo από την Κένυα. Η σημασία της επιλογής βρίσκεται και στο ότι οι καλλιτέχνιδες παρουσιάζονται ως δημιουργοί και ερμηνεύτριες των έργων τους. Δεν εκπροσωπούν μια ενιαία, αδιαφοροποίητη «αφρικανική» αισθητική, αλλά διαφορετικές καλλιτεχνικές προτάσεις.
Παράλληλα, τα εργαστήρια και οι παρουσιάσεις του Visavì Academy Stage συνδέουν το πρόγραμμα με τη συμμετοχή και την εκπαίδευση. Η δημόσια παρουσίαση του εργαστηρίου IO & NOI με τον Valerio Longo του Balletto di Roma ενέταξε τους συμμετέχοντες στην ίδια διοργάνωση που φιλοξενεί επαγγελματικούς θιάσους. Αυτή η συνύπαρξη δεν αναιρεί τις διαφορές εμπειρίας, δημιουργεί όμως μια ορατή σύνδεση ανάμεσα στη μαθησιακή διαδικασία και στη σκηνή.
Για το ελληνικό κοινό, το ενδιαφέρον του Visavì βρίσκεται κυρίως σε αυτό το μοντέλο συνεργασίας. Μια διασυνοριακή περιοχή οργανώνει ένα κοινό πρόγραμμα, υποδέχεται έργα από διαφορετικές χορογραφικές διαδρομές και διατηρεί ενεργή τη σχέση δύο πόλεων μετά το 2025. Το κριτήριο για τη συνέχεια τέτοιων εγχειρημάτων είναι αν οι συμπράξεις παράγουν επαναλαμβανόμενες ευκαιρίες για καλλιτέχνες και κοινό. Η φετινή επιστροφή προσφέρει ένα συγκεκριμένο παράδειγμα προς παρακολούθηση.
Ενδεικτικές παραστάσεις: Borderless Body της MN Dance Company, σε χορογραφία Michal Rynia και Nastja Bremec Rynia (15 Οκτωβρίου, SNG Nova Gorica)· Venezuela του Ohad Naharin από το Μπαλέτο HNK Ivana pl. Zajca (16 Οκτωβρίου, Teatro Verdi, Γκορίτσια)· BAMBÙ της ALDES (16 Οκτωβρίου, Sala Bergamas, Γκραντίσκα ντ’ Ιζόντσο)· Fall του Sidi Larbi Cherkaoui από το Μπαλέτο Εθνικού Θεάτρου της Σερβίας (17 Οκτωβρίου, SNG Nova Gorica).
Πηγές αναφοράς
Visavì Gorizia Dance Festival — Επίσημο πρόγραμμα 2026
PromoTurismoFVG — Visavì Gorizia Dance Festival
Borderless Body — επίσημη σελίδα παραγωγής
Capitolo XV — επίσημη σελίδα παραγωγής
Venezuela — επίσημη σελίδα παραγωγής
BAMBÙ — επίσημη σελίδα παραγωγής
Fall — επίσημη σελίδα παραγωγής
Visavì — εισιτήρια και κρατήσεις
SNG Nova Gorica — διεύθυνση θεάτρου
ArtistiAssociati — διευθύνσεις χώρων
© dancetheater.gr. Επιτρέπεται η αναδημοσίευση αποσπάσματος με αναφορά στην πηγή και ενεργό σύνδεσμο προς το άρθρο.
Ειδοποιήσεις στο email σου για νέες δημοσιεύσεις
Μία σύνοψη κάθε Πέμπτη στο email σου, μόνο όταν υπάρχει κάτι νέο. Για μέλη — η εγγραφή είναι δωρεάν. RSS
