7ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού ARC for Dance
Φέτος το φεστιβάλ είναι αφιερωμένο στην “ Άνοιξη!” και στους δημιουργούς που φέρνουν τα νέα στις πιο πρόσφατες τάσεις του σύγχρονου χορού και τους δίνει το βήμα να γνωστοποιήσουν την δουλειά τους στο Αθηναϊκό κοινό. Κατά την διάρκεια των τεσσάρων (4) ημερών θα παρουσιάσουν την δουλειά τους 20 δημιουργοί από 7 διαφορετικές χώρες.
Φέτος το φεστιβάλ είναι αφιερωμένο στην “ Άνοιξη!” και στους δημιουργούς που φέρνουν τα νέα στις πιο πρόσφατες τάσεις του σύγχρονου χορού και τους δίνει το βήμα να γνωστοποιήσουν την δουλειά τους στο Αθηναϊκό κοινό.
Ο βασικός κορμός των παραστάσεων απαρτίζεται από τρία μέρη. Τα έργα είναι ισάξια μοιρασμένα στις 4 μέρες που θαδιαρκέσει το φεστιβάλ.
Αυτή την χρονιά το φεστιβάλ δίνει την ευκαιρία σε 12 νέους δημιουργούς να παρουσιάσουν 12 χορογραφίες μικρής διάρκειας. Είναι το αποτέλεσμα τηςδουλειάς των καλλιτεχνών που συμμετείχαν στο ετήσιο χορογραφικό σεμινάριο ‘Απόπειρες Χορογραφίας’ που διοργάνωσε η Dan.c.ce Unitiva σε συνεργασία με την χορογράφο Πατρίσια Απέργη στο studio DAN.C.CE.
{gallery}/nea/2015/arc{/gallery}
Πρόγραμμα
Πέμπτη 7 Μαΐου
‘Απόπειρες Χορογραφίας‘- Ελλάδα

Το Forestillinger είναι μια σύντομη παράσταση στην οποία βλέπουμε δύο χορευτές, δύο αλλαγές κοστουμιών, ένα καβαλέτο, και μια λεπτομερή εξήγηση της ίδιας της παράστασης και της δομής της. Ο δανέζικος τίτλος «Forestillinger» είναι εύστοχος γιατί μπορεί να σημαίνει «παράσταση», «εντύπωση» αλλά και «ιδέα» ή «concept».Το έργο των Club Fisk διαποτίζεται από μια απελευθερωτική αίσθηση χιούμορ και ταυτόχρονα έχει μια γερή δόση κλασικού σκανδιναβικού μινιμαλισμού.
‘How to overcome the great tiredness?’-
Eduardo Fukushima / Βραζιλία 30′
Από την κούραση δημιουργείται κίνηση και γλώσσα του σώματος, χρησιμοποιώντας την εξάντληση ως δύναμη μέσω της οποίας μπορείς να κινηθείς.H performance εξερευνά το πώς επενδύουμε με χειρονομίες και πρόθεση κάποιες πολύ συγκεκριμένες ποιότητες κίνησης, φτάνοντας στη συνέχεια σε μια σωματική κατάσταση που εξελίσσεται μπροστά στα μάτια του θεατή. Από την υπαρξιακή κούραση και την κίνηση καταλήγουμε σε μια ερώτηση και την εξελίσσουμε σε μια γλώσσα του σώματος χωρίς να προσποιούμαστε ότι θα πάρουμε απάντηση.
‘Απόπειρες Χορογραφίας’ / Ελλάδα
——————-
‘I am and I am not’– Φώτης Νικολάου / Κύπρος 20′
Πόσο εξοικειωμένοι είμαστε με τους άλλους αλλά και με τους εαυτούς μας;Πόσο δυνατό αισθανόμαστε το ίχνος μας μέσα στην εμπειρία της Ιστορίας;
Πως διαχειριζόμαστε το συσσωρευμένο παρελθόν και τη συλλογική μνήμη για να μπορέσουμε να σταθούμε στο παρόν;
Πόσο ”επισκέπτες” αισθανόμαστε, πόσο ξένοι;
Το I am and I am not διαπραγματεύεται αυτή την αβεβαιότητα, την παρόρμηση του να αισθάνεται κανείς οικεία σε αυτό που ονομάζουμε Κόσμο. Να βρει τη θέση του ανάμεσα στη διάρκεια μιας ζωής και το ατελεύτητο της Ιστορίας, ανάμεσα στον κατακερματισμένο χρόνο της πραγματικότητας και το μη χρόνο της ουτοπίας.
Ένα σώμα σε κίνηση, με απλότητα, χωρίς τίποτα περιττό, χωρίς να φαίνεται πάνω στη σκηνή κάποιο ιδιαίτερο χαρακτηριστικό, ντυμένο με ρούχα καθημερινά και άνετα και ο χώρος που καταλαμβάνει είναι πολύ περιορισμένος. Η performance επανεξετάζει τι τελικά παραμένει μέσα στο σώμα ή στο χορό του (καθώς η ουσία όλων είναι το περιβάλλον ή η αφήγηση μιας ιστορίας).
Σάββατο 9 Μαΐου
‘Απόπειρες Χορογραφίας’– Ελλάδα
‘MAN-OEUVRES’– Χάρης Κούσιος / Κύπρος- Ελλάδα 20′
Το παρελθόν της πρώτης ύλης συνομιλεί με ένα μέλλον που αναζητά τις μορφές μέσα από τις οποίες θα εκφραστεί.
‘Boys Who Like To Play With Dolls’– Tereza Ondrová, Peter Šavel – Τσεχία 40′ 
Καλώς ορίσατε στον κόσμο της φαντασίας, εκεί που το αρσενικό και το θηλυκό δεν αντιστοιχούν απαραίτητα σε έναν άντρα και μια γυναίκα. Το έργο είναι αποτέλεσμα μιας δημιουργικής συνεύρεσης δύο διαφορετικών χορογράφων και performers οι οποίοι συναντήθηκαν στο επιτυχημένο project Much More Than Nothing.Στο Boys who like to play with dolls ο χορός και η κίνηση γίνονται ένα μέσο για να φανεί η αντίθεση ανάμεσα στην έκφραση του σώματος και της ψυχής, ανάμεσα σε γενετικά καθορισμένα χαρακτηριστικά και κοινωνικές προκαταλήψεις σε μια απόπειρα των δημιουργών να αμφισβητήσουν τα διάφορα κοινωνικά στερεότυπα και να εξερευνήσουν τις διαφορές ανάμεσα στο αρσενικό και γυναικείο φύλο καθαρά σωματικά.
‘Απόπειρες Χορογραφίας’– Ελλάδα
Το κύριο στοιχείο από το έργο της Γουλφ που αποτελεί έμπνευση και θεματική της παράστασης, είναι η διαρκής συμπαντική ροή του χρόνου: μια πανίσχυρη δύναμη αλλαγής που ορίζει έναν κόσμο διαρκώς μεταβαλλόμενο όπου γέννηση και θάνατος, έρωτας και φιλία, ατομικό και κοινωνικό αποτελούν ενοποιημένη συνέχεια, καθώς και την έκφανση μιας αδιατάρακτης νομοτέλειας. Η έννοια αυτή της διαρκούς ροής αποτελεί τον πυρήνα της παράστασης, όπου η κίνηση μέσα απο την επανάληψη και τη σταδιάκη οργανική εξέλιξή της, αποτελεί τον βασικό τρόπο αφήγησης.
Χρησιμοποιώντας την αφαίρεση και την ποίηση, το Bruit de Couloir μας ενθαρρύνει να σκεφτούμε ποιο είναι το νόημα της ζωής με έναν βαθύ και συναισθηματικό τρόπο μέσα σε ένα εσκεμμένα απλοποιημένο και καθαρό σύμπαν. Αναμιγνύοντας σύγχρονο χορό, hip hop και ένα ιδιαίτερο στιλ juggling, η παράσταση φέρνει στο νου διαφορετικά στάδια της ζωής και αναπαράγει συναισθηματικές καταστάσεις μέσω του σώματος, της μπάλας και του juggling.7, 8, 9, 10 Μαΐου 2015
Σύγχρονο Θέατρο – Ευμολπιδών 45, Γκάζι
‘Έναρξη παραστάσεων: 20:30
Τιμή εισιτηρίου : 13€ / / 40€ για τις 4 μέρες
* Προπώληση
στο Viva.gr τα πρώτα 100 εισιτήρια μέσω VIVA κοστίζουν 10€
στα καταστήματα Public, Παπασωτηρίου, Seven Spots, και Ιανός
Τηλ. Κρατήσεων: VIVA.gr 11876
Τηλ. επικοινωνίας: 210-5230582
Πρόσβαση: μετρό – Κεραμεικός
Λεωφορεία – 026,027,813,836,856,865,Α16. Στάση: ‘Σίδερα’
Διοργάνωση: DAN.C.CE Unitiva, Dan.c.ce & Sans Travail
Παραγωγή: DAN.C.CE Unitiva
