STAGEDOOR: Εργαστήρια Μιούζικαλ

Για 4η χορευτική σεζόν, η σχολή Χορού GRATIA ARTIS στο Μαρούσι φιλοξενεί το STAGEDOOR, Εργαστήρια Μιούζικαλ – Arts Education & Life Skills, για παιδιά, εφήβους και ενήλικες.

Οι τρεις παραστατικές τέχνες του Μιούζικαλ, Χορός, Τραγούδι και Υποκριτική, συνδυάζονται σε ένα 90’ μάθημα που εφαρμόζεται με τους ίδιους τρόπους που διδάσκονται σε πολλές σχολές Μουσικού Θεάτρου της Αμερικής.

Τα έργα του Broadway πάντοτε εξιστορούσαν τα όνειρα -με δυναμισμό και αλήθεια- τις ελπίδες και τους αγώνες της ζωής. Το “story-telling” του Μιούζικαλ καταφέρνει να δέσει τις τρεις παραστατικές τέχνες που επιδιώκει το STAGEDOOR να διαδώσει με χαρά και νόημα.

Το STAGEDOOR πάντοτε είναι φρέσκο και ανατρεπτικό, με τραγούδια και χορογραφίες από τα πιο φημισμένα έργα του Broadway. Το επιλεγμένο ρεπερτόριο αποδίδεται στα Αγγλικά και στα Ελληνικά. Η ομάδα του STAGEDOOR θα παρουσιάσει ένα “Showcase” στο τέλος της σχολικής χρονιάς με όλα τα έργα που έχουν διδαχτεί.

Θέσεις! Φώτα! Μουσική!…. Ξεκινάει το εκρηκτικό ταξίδι του Μιούζικαλ

Tμήματα:

• Έφηβοι 16+ και Ενήλικες | Τρίτη 19:30-21:00
• Διαθέσιμα πρωινά μαθήματα για επαγγελματίες χορευτές & ηθοποιούς.

Για εγγραφή ή περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να στείλετε μήνυμα στις σελίδες της σχολής στο Facebook (www.facebook.com/gratia.artis.dance) και στο Instagram (www.instagram.com/gratiaartis) ή να καλέσετε στα 6974264224 ή 2106125311.

Ημερομηνία έναρξης μαθημάτων: 06.10.26

Λίγα λόγια για τις Teaching Artists

Cindi Triantou – Dance & Musical Theater Performance Educator, Choreographer

Γεννήθηκε στην Αμερική από Έλληνες γονείς. Σπούδασε χορό, μουσική και θέατρο από τα παιδικά της χρόνια και παράλληλα συμμετείχε σε παραστάσεις του Θιάσου των Νέων της Βοστόνης. Οι επαγγελματικές της σπουδές ξεκίνησαν στο BOSTON CONSERVATORY OF MUSIC και αποφοίτησε από το EMERSON COLLEGE της Βοστόνης με Bachelor of Fine Arts σε Χορό και Θεατρική Εκπαίδευση με ειδικότητα στο Μουσικό Θέατρο. Δημιούργησε και διευθύνει το STAGEDOOR, Εργαστήρια Μιούζικαλ, Arts Education & Life Skills. Στην Ελλάδα δίδαξε από το 1984 έως το τέλος του 2020 στο επαγγελματικό τμήμα χορού του Deree –The American College of Greece, τεχνικές χορού Jazz, Κλακέτας (Tap Dance), Musical Theater, Κινησιολογίας, και επίσης δημιούργησε και δίδαξε τα μαθήματα “Αναγνώριση του Σώματος και Κίνηση”, “Εισαγωγή στο Μουσικό Θέατρο” και “Εργαστήρι και Παράσταση για το Μουσικό Θέατρο”. Εκτός από τα μαθήματα, χορογραφούσε στην ετήσια παράσταση χορού του Deree Dance Company και διηύθυνε το Τμήμα Χορού επί 10 χρόνια. Στο Κολλέγιο σκηνοθέτησε και χορογράφησε τα musicals του Andrew Lloyd Webber, “Jesus Christ Super Star” και “Song and Dance“, καθώς και τα έργα, “America οη Broadway – Α Musical Revue” – αποσπάσματα από Αμερικάνικα musical που απεικονίζουν την ιστορία του μουσικού θεάτρου στην Αμερική, “From Hollywood to Broadway” – αποσπάσματα από ροκ και ποπ musicals, “Laughing Through Our Τears“, αποσπάσματα από πρόσφατα έργα του Broadway, και το έργο της Όλγας Εμμάνουελ, “Chryssothemis“, “Dare To Dream”,“The Disney Project”,και πρόσφατα “Fame and Other Issues. Επίσης, έχει διδάξει Αεροβική και Πιλάτες για το Αθλητικό Τμήμα του Deree College και Χορό και Μουσικό Θέατρο για τα καλοκαιρινά και απογευματινά προγράμματα του Pierce High School. Ήταν προπονήτρια και χορογράφος για το Deree Cheer Dance Team σε συνεργασία με τις διαγωνιζόμενες ομάδες του μπάσκετ και του βόλεϊ του αθλητικού τμήματος του Deree. Από το 1995 έως το τέλος του 2023 δίδασκε χορό και κίνηση στην Ανωτέρα Σχολή Δραματικής Τέχνης Βεάκη και συχνά χορογράφησε τα μιούζικαλς του Τρίτου Έτους στις διπλωματικές εξετάσεις για το Υπουργείο Πολιτισμού. Μερικά από αυτά τα έργα είναι: “Chicago”, “Fame”, “The Boyfriend”, “Crazy for You”, ” Α Little Night Music”, “Nine”, “ Gershwin and Porter”. Περαιτέρω εκπαιδευτικές δραστηριότητες της περιλαμβάνουν 10 μηνών σεμινάρια για τον ΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΟ ΣΥΛΛΟΓΟ ΠΤΥΧΙΟΥΧΩΝ ΘΕΑΤΡΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ του Πανεπιστημίου Αθηνών με αντικείμενο τη θεατρική κίνηση και το χορό για το μουσικό θέατρο, και τη χορογραφία και οργάνωση σχολικών θεατρικών παραστάσεων. Καθώς και στην Ανωτέρα Σχολή Δραματικής Τέχνης Τράγκα, όπου, εκτός από διδασκαλία, σκηνοθέτησε και χορογράφησε τις διπλωματικές εξετάσεις για το Υπουργείο Πολιτισμού στο χορό. Το 2004, 2009, 2017 & 2022 ήταν καλεσμένη από το Ιόνιο Πανεπιστήμιο της Κέρκυρας – Τμήμα Μουσικών Σπουδών, όπου δίδασκε σεμινάρια με θέμα δημοφιλή μιούζικαλς της Αμερικής και στη συνέχεια σκηνοθετούσε και χορογραφούσε παράσταση με τίτλο “Broadway”, στο Δημοτικό Θέατρο της Κερκύρας. Στην Αθήνα έχει διδάξει στις σχολές χορού “΄Αννα Πέτροβα”, “Κική Μανιάτη”, “Μαρί Χατζημιχάλη”, “Φωκάς Ευαγγελινός”, “Το Ινστιτούτο Χορού”, ” Onstage Κέντρο Χορού”, “Dance Life“, και στο “Dance On Stage“. Είχε 3 χρόνια συνεργασία με το New York Acting Studio, όπου δίδασκε κλακέτες (Tap Dance) και Musical Theater. Δίδασκε με την καθηγήτρια φωνητικής, κυρία Penny Rizo, το πρόγραμμα που δημιούργησε στην “Musical Theater Intensive, στη Σχολή Χορού Μάκη Μπέτση. Στην Κύπρο, στη σχολή Paola Hadjilambri School of Theater, δίδαξε σεμινάριο Musical Theater με τα έργα “Wicked” και «Fame”. Εκτός από χορό και μουσικό θέατρο, η Cindi είναι Certified Pilates Instructor με μακροχρόνια συνεργασία με το Cocoon Urban Spa. Εκπαιδεύτηκε στη Νέα Υόρκη το 2017 στο Autism Movement Therapy και ως η πρώτη πιστοποιημένη δασκάλα στην Ελλάδα, δημιούργησε το πρόγραμμα “Dancing On The Rainbow”, που αποτελείται από χορό κίνηση και ρυθμό για παιδιά και εφήβους με αυτισμό. Στη συνέχεια, δημιούργησε, διηύθυνε το Summer Camp “Olympia on the Rainbow“, όπου συνδύαζε διακοπές, ψυχαγωγία και θεραπευτικές δραστηριότητες, για παιδιά και εφήβους με αυτισμό. Στην Αμερική, δίδαξε και χορογράφησε για το Reagle Music Theatre of Greater Boston Summer Youth Workshops. Είναι Teaching Artist και International Advisor για το International Theatre and Dance Project που υπάγεται στη Βοστώνη. Παράλληλα, στη Νεά Υόρκη συνεργάστηκε ως χορογράφος στη Θεατρική Ομάδα “Σχήμα”. Έχει αναλάβει τη σκηνοθετική επιμέλεια και το φωτισμό πολλαπλών μουσικών παραστάσεων στο Ηρώδειο, στο Μέγαρο Μουσικής και στο Θέατρο Παλλάς, συνεργαζόμενη με γνωστούς και αξιόλογους καλλιτέχνες. Πρόσφατα, δημιούργησε και δίδαξε το πιστοποιημένο πρόγραμμα σπουδών Μουσικού Θεάτρου “Musical Theater Intensive” στο ΙΕΚ Ένωση, στην Αθήνα. Για τη Cindi, το Μουσικό Θέατρο είναι το μεγάλο της πάθος και πιστεύει πάρα πολύ στην εκπαιδευτική του αξία ως παραστατική τέχνη με το τρίπτυχο χορός-τραγούδι-υποκριτική, που από τη φύση του αξιοποιεί τρείς δημιουργικές πτυχές των σπουδαστών, αποκτώντας παράλληλα μία ολοκληρωμένη εμπειρία που περιλαμβάνει ομαδικότητα, συνεργασία, δημιουργική έκφραση, εμπιστοσύνη, αυτοπεποίθηση και τη χαρά της δημιουργίας. Κάτω από το πρίσμα του Μιούζικαλ πιστεύει πως βρίσκεται κάτι το αυθεντικό, που φανερώνει στον άνθρωπο τον καλύτερο του εαυτό! “Everyone deserves the chance to fly.” (από το Μιούζικαλ “Wicked”).

Adia Olympiou – Vocal & Performance Coach

Η Άντεια Ολυμπίου είναι επαγγελματίας ηθοποιός, τραγουδίστρια, χορεύτρια και εκπαιδεύτρια, με περισσότερα από 20 χρόνια εμπειρίας στο θέατρο, το μιούζικαλ, την τηλεόραση, τον κινηματογράφο και live εμφανίσεις, στην Ελλάδα και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Είναι κάτοχος BFA in Theatre Performance από το University of Miami, MFA in Acting από το Actors Studio Drama School του The New School στη Νέα Υόρκη, καθώς και Δίπλωμα Μονωδίας στο κλασικό τραγούδι ως Μέτζο -Σοπράνο από το Ελληνικό Ωδείο. Με περισσότερα από 15 χρόνια εμπειρίας στη διδασκαλία, η Άντεια εξειδικεύεται στη φωνητική εκπαίδευση, το musical theatre, την υποκριτική, τον χορό και το performance coaching. Μέσα από τη δουλειά της βοηθά τους μαθητές να αναπτύξουν τη φωνή τους, την αυτοπεποίθησή τους, την εκφραστικότητά τους, τη μουσικότητα και τη σκηνική τους παρουσία.

Λίγα λόγια για τη σχολή χορού Gratia Artis

Η σχολή χορού Gratia Artis φέρει 13 χρόνια λειτουργίας και βρίσκεται στο Μαρούσι. Δημιουργός και καλλιτεχνική διευθύντρια της Gratia Artis είναι η Αντιγόνη Παπανικολάου. Στην Gratia Artis στόχος δεν είναι μόνο η άρτια εκπαίδευση στην κίνηση και στο χορό. Προτεραιότητες είναι η δημιουργική έκφραση και η έκφραση των συναισθημάτων, η αγάπη για το σώμα. Επίσης η ανάπτυξη της αυτογνωσίας, της αυτοπεποίθησης, της ομαδικότητας και η καλλιέργεια του πνεύματος. Σημαντικό ρόλο παίζει η επιλογή καταξιωμένων δασκάλων, όπως επίσης και η συνεχής εξέλιξη. Γι’ αυτό, εκτός από τα βασικά είδη χορού – Μπαλέτο, Σύγχρονο και Μοντέρνο χορό, εισαγάγει και άλλες τέχνες όπως Θεατρικό Εργαστήρι, μαθήματα Φωνητικής και Εργαστήρια Μιούζικαλ. Επίσης συνεδρίες Power Plate κα Total Body. H Gratia Artis προσφέρει τα μαθήματα της σε παιδιά, έφηβους και ενήλικες που επιθυμούν να ασχοληθούν με το χορό επαγγελματικά ή απλά ως χόμπι.