Τριήμερο σεμινάριο «Το θέατρο ως επανάσταση» από τη διεθνή καλλιτεχνική κολεκτίβα Al Límite

Al Límite seminario

(click here for english version)

Η Al Límite είναι μια βραβευμένη κολεκτίβα πολυμεσικών διεθνών καλλιτεχνών που αγωνίζεται για την αποαποικιοποίηση του σώματος και την οικοδόμηση της ανθεκτικότητας της κοινότητας μέσω της τέχνης και της περφόρμανς. Επινοούμε παραστάσεις, τελετουργίες και γιορτές ως πράξεις δημιουργικής αντίστασης σε μη παραδοσιακούς δημόσιους χώρους και τόπους αδικίας. Επιδιώκουμε την απελευθέρωση μέσω του θεάτρου, προκειμένου να δημιουργήσουμε νέα έργα που θέτουν στο επίκεντρο το κοινό, εμπλέκοντάς το ως ενεργό συμμετέχοντα. Αξιοποιούμε τα εντατικά εργαστήρια και τις συζητήσεις της κοινότητας στη διαδικασία της διερεύνησης, καθώς ανακαλύπτουμε από κοινού πώς να δημιουργήσουμε μια θεατρική προσφορά που ανταποκρίνεται άμεσα στις ανάγκες και τις επιθυμίες της κοινότητας που επηρεάζεται.

Το εργαστήριό μας είναι μια πρόσκληση για τα συμμετέχοντα να εντρυφήσουν στη διαδικασία δημιουργίας με τα μέλη της Al Límite Collective. Θα συμπεριλάβουμε ασκήσεις επινόησης που συν-δημιουργούνται και συν-καθοδηγούνται από την ομάδα. Καθώς τα βασικά μέλη της Al Límite συναντήθηκαν στο The Living Theatre, εμπνεόμαστε από το διάσημο μοντέλο εργαστηρίου με τίτλο A Day in The Life of The City, το οποίο αναπτύχθηκε από τον Hanon Reznikov και την Judith Malina το 1990. Έχουμε διευθύνει αυτά τα εργαστήρια σε όλη τη Βόρεια και Νότια Αμερική και την Ευρώπη την τελευταία δεκαετία. Ξεκινάμε με αυστηρές σωματικές και φωνητικές εξερευνήσεις, ενθαρρύνοντας τα συμμετέχοντα να μπουν σε μια πλήρως ενσώματη πρακτική ακολουθώντας τις παρορμήσεις και τα ένστικτά τους. Αντλούμε από τη συλλογική μας εμπειρία με κινητικές πρακτικές όπως Butoh, Grotowski, Linklaeter, Meyerhold. Η εργασία είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την κοινωνική δικαιοσύνη και την απελευθέρωση. Χρησιμοποιούμε σκηνές από την θεατρική μας παραγωγή «Electric Awakening» ως τρόπους διδασκαλίας, δουλεύοντας σε μια ευρεία βάση για δομή και αφήνοντας τα συμμετέχοντα να φέρουν τις δικές τους ενστικτώδεις αντιδράσεις, μεταφράζοντας το έργο μέσω των δικών τους πολιτιστικών και ατομικών συνδέσεων. Τα εργαστήρια περιλαμβάνουν επίσης ασκήσεις από τις μεθόδους εργασίας του The Living Theatre στις δεκαετίες του '60 και του '70 και σήμερα: «Mysteries and smaller pieces» (1964), “Paradise Now” (1969), την εργασία από το θέατρο δρόμου στη δεκαετία του '70, καθώς και από τις τελευταίες περιοδείες μας στις Ηνωμένες Πολιτείες και σε όλη την Ευρώπη και διδάσκουμε τα «The Chord», «Sound and Movement», «Tableaux Vivants» και «Η πανούκλα» (βασισμένο στο δοκίμιο του Antonin Artaud για την πανούκλα στη Μασσαλία το 1720 από το βιβλίο του «Το θέατρο και το ειδωλό του»).

Παράλληλα με την εισαγωγή αυτών των τεχνικών, θα διεξάγουμε ζωντανές ανοιχτές συζητήσεις για το τι θεωρούν τα συμμετέχοντα ότι είναι πιο σημαντικό να ειπωθεί σήμερα με βάση τη μοναδική τους εμπειρία στις άμεσες κοινωνικές τους συνθήκες. Αυτές οι συζητήσεις αποτελούν το υλικό για τη διαδικασία δημιουργίας. Η σωματική εργασία διαπνέεται από κοινωνικοπολιτικά ζητήματα και βρίσκουμε τρόπους να επικοινωνήσουμε τις επιθυμίες, τα οράματα και τα παράπονα στην ευρύτερη κοινότητα. Το εργαστήριο κορυφώνεται με πολλαπλά μικρά έργα παράστασης που επινοούνται από τα συμμετέχοντα σε μικρές ομάδες με την επίβλεψη και την υποστήριξη των μελών του Al Límite για δημόσια παρουσίαση στους δρόμους, αν τα συμμετέχοντα το επιλέξουν. Είναι σημαντικό να δίνεται η δυνατότητα στα συμμετέχοντα να είναι τα ίδια οι αφηγητές των δικών τους ιστοριών. Τα μέλη της εταιρείας βοηθούν στη διευκόλυνση των ασφαλών συνθηκών για να συμβεί αυτό με τη μεγαλύτερη δυνατή επιτυχία.

Όλα τα συμμετέχοντα ενθαρρύνονται να παρακολουθήσουν το εργαστήριο, ανεξαρτήτως προηγούμενης δημιουργικής ή ερμηνευτικής εμπειρίας.

Παρακαλείστε να φέρετε άνετα ρούχα για να κινείστε και οποιοδήποτε ρόφημα ή σνακ για το διάλειμμα.

Ηλικίες 16 +

 

Το σεμινάριο συντονίζουν οι Monica Hunken και Leah Bahar (μέλη των The Living Theatre):

Monica Hunken

Η Monica Hunken είναι performer, δασκάλα, ακτιβίστρια και συγγραφέας που ζει στο Μπρούκλιν της Νέας Υόρκης.  Έχει παρουσιάσει τα σόλο έργα της σε φεστιβάλ και θέατρα σε όλο τον κόσμο. Παραδίδει σεμινάρια σωματικού θεάτρου, αφήγησης ιστοριών και επίσης εκπαιδεύει ανθρώπους στη μη βίαιη άμεση δράση.  Έχει παρουσιαστεί στο Horse's Mouth Festival της Αυστραλίας, στα DeParade και Fringe Festivals της Ολλανδίας, στο PIT festival της Νορβηγίας, στο Glastonbury Festival της Αγγλίας, μεταξύ πολλών άλλων. Έχει διασχίσει με το ποδήλατό της περισσότερες από 20 χώρες και ειδικεύεται στη δημιουργία παρεμβατικών παραστάσεων για την κοινωνική δικαιοσύνη. Τελευταία, εργάζεται περισσότερο με κοινότητες προσφύγων στο θέατρο και την εκπαίδευση σε όλη την Ευρώπη και είναι μέλος του The Living Theatre. https://www.monicahunken.com/

Leah Bachar

Η Leah Vanessa Bachar είναι περφόρμερ πειραματικού θεάτρου, παραγωγός, σκηνοθέτιδα και εκπαιδευτικός με έδρα τη Νέα Υόρκη και επικεντρώνεται στο να αμβλύνει τα όρια μεταξύ θεατών και καλλιτεχνών σε μια προσπάθεια για κοινοτική συν-δημιουργία. Με πάνω από 20 χρόνια εμπειρίας και υπόβαθρο τόσο στο θέατρο όσο και στη δημοσιογραφία, έχει πραγματοποιήσει εκτεταμένες περιοδείες στις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Λατινική Αμερική, την Ευρώπη και τη Μέση Ανατολή. Έχει συνεργαστεί με κοινότητες προσφύγων και μεταναστών, οικιακούς βοηθούς, φυλακισμένους, ασυνόδευτους ανηλίκους στα σύνορα, ακτιβιστές και καλλιτέχνες σε όλες τις γλώσσες και τα μέσα.

 

Πέμπτη 28 Νοεμβρίου 2024 // 18.30 – 22.30

Παρασκευή 29 Νοεμβρίου 2024 // 18.30 – 22.30

Σάββατο 30 Νοεμβρίου 2024 // 15.00 – 19.00

σύνολο ωρών: 12

δίδακτρα: 100 ευρώ

* για τη δέσμευση της θέσης είναι απαραίτητη η προκαταβολή 25 ευρώ (σε περίπτωση ακύρωσης μέχρι και τις 20 Νοεμβρίου, το ποσό επιστρέφεται)

** η αποπληρωμή των διδάκτρων ολοκληρώνεται μέχρι την έναρξη του σεμιναρίου

 

πληροφορίες | εγγραφές:

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

experimenta logo

Experimenta Area
Κωνσταντινουπόλεως 138, Μεταξουργείο

10΄ με τα πόδια από τον σταθμό ΜΕΤΡΟ Μεταξουργείο

15' με τα πόδια από τον σταθμό ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός


english flag

Al Límite is a placeless, borderless award-winning collective of multidisciplinary, international artists striving towards the decolonization of the body, and building community resiliency through art and performance. We devise performances, rituals and celebrations as acts of creative resistance in non-traditional public spaces and sites of injustice. We seek liberation through theater, in order to create new works that center the audience,

engaging them as active participants. We utilize our workshop intensives and community discussions in the process of investigation, as we figure out together how to create a theatrical offering that responds directly to the needs and desires of the impacted community.

Our workshop series is an invitation for participants to dive into the creation process with the Al Límite Collective members. We will bring in devising exercises co-created and co-led by the company. As the core members of Al Límite met in The Living Theatre, we take inspiration from the famous workshop model called A Day in The Life of The City, which was developed by Hanon Reznikov and Judith Malina in 1990. We have been leading these workshops across North and South America and Europe for the past decade. We begin with rigorous physical and vocal explorations, encouraging the participants to get into a fully embodied practice following their impulses and instincts. We draw on our collective experience with such movement practices as Butoh, Grotowski, Linklaeter, Meyerhold. The work is intrinsically tied to and driven towards social justice and liberation. We use scenes from our production, Electric Awakening as teaching modalities, working with a broad foundation as structure and letting participants bring in their own visceral responses, translating the work for their cultural and individual connections. The workshops also include exercises from the Living Theatre forms from their work in the 60’s and 70’s and present: “Mysteries and smaller pieces”(1964), “Paradise Now”(1969), the street theater work in the 70’s, and from our last tours across the United States and throughout Europe. We teach “The Chord”, “Sound and Movement”, “Tableaux Vivants”, “The Plague”(based on Antonin Artaud’s essay on the plague in Marseilles in 1720 from his book, “The Theater and its Double”).

Along with introducing these techniques, we will hold lively open

discussions of what the participants think is most important to say today based on their unique experience in their immediate social conditions. These discussions are the material for the creation process. The somatic work is imbued with socio-political issues and we find ways to communicate desires, visions and grievances to the larger community.

The workshop culminates in multiple short performance pieces devised by the participants in small groups with supervision and support of the Al Límite members for public presentation into the streets, if the participants choose. It is important to give agency to the participants and let them be the tellers of their own stories. The company members help to facilitate the safe conditions for that to happen as successfully as possible.

All participants are encouraged to attend the workshop, regardless of previous creative or performance experience.

We invite all language speakers to participate as well!

Please bring comfortable clothing to move in and any drink or snacks for the break time.

Ages 16 +

______________________

The workshop is fascilitated by Monica Hunken and Leah Bachar:

Monica Hunken

Monica Hunken is a performer, teacher, activist, writer living in Brooklyn, NY. She has performed her solo plays in festivals and theaters all over the world. She leads workshops in physical theater, storytelling and also trains people in non-violent direct action. She has been produced in Australia’s Horse’s Mouth Festival, the Netherland’s DeParade and Fringe Festivals, Norway’s PIT festival, the Glastonbury Festival in England, among many others. She has ridden her bicycle through more than 20 countries and specializes in creating interventionist performances for social justice. She has organized with Time’s-Up, Occupy Wall Street and Public Space Party. She was Action Captain for Reverend Billy and The Church of Stop Shopping for a decade. She is a trainer with Beautiful Trouble, Resist Spectra and Second Response. Lately, she has been working more with refugee communities in theater and education throughout Europe and is a member of The Living Theatre.

Leah Bachar

Leah Vanessa Bachar is a New York City based experimental theatre performer, producer, director and educator, focused on blurring the lines between spectators and artists in a push for communal co-creation. With over 20 years of experience and a background in both theatre and journalism, she has toured extensively in the United States, Latin America, Europe and the Middle East. She has worked with refugee and migrant communities, domestic workers, prisoners, unaccompanied minors at the border, activists and artists across all languages and mediums.

_________________________

Thursday 28 Νοvember 18.30 – 22.30

Friday 29 November 18.30 – 22.30

Saturday 30 November 15.00 – 19.00

total hours: 12

__________________

The workshop will be held at

Experimenta Area

Konstantinoupoleos 138, 10435 | Μetaxourgio

10’ walking distance from Metaxourgio METRO station

15’ walking distance from Kerameikos METRO station

contact: 6932002524

__________________

tuition fees: 100 euro

* to reserve your place a deposit of 25 euros is required (in case of cancellation by November 20, the amount will be refunded)

** the payment of the tuition fees is due by the beginning of the workshop

___________________

info | reservations:

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

__________________

for Greek: https://fb.me/e/bP8oo8fjD

Follow Us